Installation LUCIFERINE, de Thomas Laigle

Luciférine est une sculpture sonore pour bactéries bioluminescentes. Son nom fait référence à une molécule au cœur de la réaction chimique de bioluminescence, la lumière émise par les êtres vivants. Dans l’obscurité, une assemblée d’humains assiste au déploiement de ces bactéries sous forme liquide dans une sculpture-instrument constituée de modules en verre. Au fur et à mesure de son parcours, la lumière vivante dessine les contours d’une entité chimérique et compose une musique en entrant en contact avec des capteurs sonores. Véritable terrain de jeu pour bactéries, la sculpture-instrument procure l’oxygène nécessaire à la bioluminescence par le brassage et la mise en mouvement du liquide lumineux. Luciférine est ce déploiement de la vie, qui dans la pénombre cherche à s’épanouir et à se révéler. Cette résonance infinie de la vie, celle qui nous relie à l’aube marine de l’humanité et qui vibre éternellement dans le silence, comme un écho des origines biologiques et sensorielles. Ce nouveau projet de Thomas Laigle offre une expérience immersive et contemplative, un voyage immobile dans les fonds marins à la découverte de ce phénomène abyssal envoûtant.

Gratuit

Conception, composition :
Thomas Laigle

Collaboration artistique :Col·laboració artística:
Lyllie Rouvière, Tsirihaka Harrivel

Collaboration à la réalisation technique :
Lou Force

Souffleur de verre :
Éric Pedditzi

Accompagnement scientifique :
Laurie Casalot, Gwenola Simon (MIO / IRD / amU), Corinne Vallette (MIO), Marcel Koken

Production:
Lueurs Soniques

Responsable de production :
Louise Simon

Remerciements :
Jérémie Brugidou, Frédéric Mancini, Clément Rouil, Mickaël Tamimy, Ulysse Bouët, Thierry Botti, Anna Faber, Olivia McGregor. Creació realitzada en coproducció amb la plataforma CHRONIQUES CRÉATIONS. En coproducció amb Station Mir, GMEM, Stereolux, SOMA. Amb el suport a un projecte artístic del CNAP, Centre nacional de les arts plàstiques. Projecte guanyador del Fons de producció artística Enowe-Artagon 2023.

Thomas Laigle

Artiste sonore et visuel. Ses recherches explorent les interactions entre phénomènes naturels, technologie et êtres vivants. À rebours de l’immatérialité croissante du monde actuel, il propose des expériences sensorielles dans une approche low-tech à travers une variété de médiums. Dans sa pratique artistique, la lumière et le son sont souvent interconnectés au point de ne former qu’une seule entité. Dans le cadre de ses créations Art/Science, Thomas collabore avec des spécialistes renommé.e.s en entomologie, microbiologie et océanologie, enrichissant ainsi ses œuvres d’une expertise scientifique.

Ses concerts-performances sont présentés internationalement notamment Festival d’Avignon, Stereolux, Biennale Chroniques, Interstice festival, Point Ephémère, Ménagerie de Verre, Galerie Suzanne Tarasieve, Montévidéo-Marseille, Experimance (DE), Liège Electronique (BE), Spektrum-Berlin (DE), Mapping festival (CH), Art Quarter Budapest (HU)… Depuis 2023, il coorganise à Berlin Soft Incident, une série de performances axées sur les pratiques corporelles et sonores.